Djavan - Lilás (1984, Columbia)

Di -
Dopo il successo di Luz prodotto da Ronnie Foster, disco di sostanza e di indiscutibili amori pop-soul americani, Djavan Caetano Viana, signore carioca della melodia, riveste di nuovo i suoi panni migliori con questo album prodotto da lui stesso con la collaborazione di Erich Bulling (Peter Allen, Earth, Wind & Fire, Temptations, Al Jarreau). Anche se tutto cantato in lingua portoghese, per gli amanti del pop californiano è sicuramente il lavoro più godibile. Nove temi di fusione tra funk, soul e pop, in cui le radici sud-americane dell’autore si fanno sentire solo nel samba di Obi  e la partecipazione di molti dei musicisti di studio più importanti della costa californiana, fra cui spiccano David Foster, Michael Landau, Greg Phillinganes, Jerry Hey, Ernie Watts, Mike Porcaro, Jeremy Lubbock, John Robinson. La ballata Esquinas con Ernie Watts al sax tenore, il raffinato soul-jazz di Infinito con un bel solo di Landau alla chitarra elettrica, la squisita melodia di Miragem e Libertade arrangiata magnificamente da David Foster sono brani che hanno tutto il sapore leggero e forte della grande musica pop d’autore.

Mauro Ronconi





 
Tracks:

1-Lilás
2-Infinito
3-Esquinas
4-Transe
5-Obi
6-Miragem
7-Íris
8-Canto da Lira
9-Liberdade

Credits:

Djavan : Producer, Guitar, Vocals
Luiz Avellar : Arranger, Keyboards, Piano
Erich Bulling : Keyboard Programming
Oscar Castro-Neves : Choir Arrangement
Paulinho Da Costa : Percussion
Sizao Machado, Mike Porcaro, Nathan East : Bass
David Foster : Keyboard Arrangements, Keyboards, Synthesizer Bass
Jerry Hey : Arranger, Choir Arrangement
Paul Jackson, Jr., Michael Landau : Guitar
Randy Kerber : Keyboards
Greg Phillinganes : Bass Arrangement, Keyboard Arrangements, Keyboards
John Robinson, Carlos Vega, Teo Lima : Drums
Jeremy Lubbock : Choir Arrangement
Ernie Watts : Sax (Alto), Sax (Tenor)

Commenti

  1. Unknown1 dicembre 2012 alle ore 17:07

    oh, che meraviglia che qualcuno si ricordi di djavan!
    questo scrigno di bellezze è uno dei migliori ricordi degli anni ottanta, roba dove densità e leggerezza stanno in miracoloso equilibrio, così come nord e sud america in scambio di amorosi sensi, senza traccia dei tipici stridori dei sincretismi culturali più modaioli.
    Quest'uomo ama il suono della california più ombrosa, ed è un compagno di strada tanto di Vinicius de Moraes, quanto di Bob Marley e John Lennon. E 'Transe', 'Esquinas' e 'Miragem' meritano di trovar posto in qualsiasi sussidiario pop degno di tal nome.
    In ambito delle sue produzioni californiane, inestimabile pure il citato 'Luz' del '82 (quello che conteneva 'Sina', poi diventata 'Jazz' ad opera dei Manhattan Transfer, e c'era anche un certo Stevie Wonder a far casino...); un po' sotto, ma sempre molto bello anche 'Bird of Paradise' (presente la canzone di Michael Franks? quella; si, l'ha scritta lui...)
    Se lo conoscete, dategli un abbraccio da parte mia, e ditegli che è un grande uomo di musica.

    RispondiElimina

Posta un commento

Post popolari in questo blog

TOP 100 A.O.R. – WESTCOAST POP SONGS

Di -
Immagine
L’ A.O.R.  o meglio Westcoast Pop è un termine geo-musicale dal significato ampio. Un'identità capace di unire in una indefinibile sintassi pop gli artisti più  disparati e geograficamente lontani con un sound aperto e raffinato. Si guadagnò una  reputazione a partire dalla seconda metà degli anni Settanta e con esso c’è stata la personalizzazione dei songwriter , l’apporto decisivo dei sessionmen più creativi e del ruolo del produttore. Fino alla fine degli anni Ottanta questo stile è stato anche l’espressione più evoluta di fare un tipo di musica accessibile, ma allo stesso tempo sofisticata, unendo il più delle volte e fondendoli certi aspetti fondamentali della musica bianca (la melodia) e quella della musica nera (la ritmica). L’ A.O.R. di matrice westcoast è riuscito ad ispirare dischi di classe indiscussa ed indiscutibile e canzoni memorabili.  Nel corso del tempo molti personaggi che l’hanno reso celebre se ne sono allontanati, alcuni si sono riciclati, altri sono fini
Leggi tutto...

Lauren Wood – Cat Trick (1981, Warner Bros.)

Di -
Immagine
Lauren Wood è nota al grande pubblico perché abbinata al brano “Fallen“ incluso nella colonna sonora di “Pretty Woman“, ma Ilene Rappaport (questo il vero nome) iniziò la carriera musicale nel 1973 quando, insieme a suo cugino Novi Novog ed al bassista Ernie Eremita, formano il gruppo "Chunky, Novi & Ernie" (Chunki era il suo pseudonimo). Pubblicano due omonimi e discreti album per la Warner, uno nel 1973 piuttosto rock con un cameo di Frank Zappa e la produzione di John Cale, l’altro nel 1977 più in linea con gli stilemi del pop californiano. Sciolto il trio nel 1979 Lauren Wood realizzò il suo primo lavoro solistico decisamente pop. In quel disco c’era un piccolo capolavoro di cantautorato westcoast “Please Dont Leave“ insieme a Michael McDonald che arrivò tra i top ten delle classifiche, ma fu con questo “Cat Trick“ che la Wood diede sfoggio a tutta la sua classe compositiva. Un album impeccabile, con grandi canzoni pop. Strutturato come una specie di comp
Leggi tutto...

Cruisin’ California - A.O.R. - Il Sound della West Coast - Part. 1

Di -
Immagine
Tutti sanno quanto le passioni rendano conservatori. Il pop californiano , quello che oggi si definisce con l’acronimo A.O.R. Westcoast, non è mai stato in fondo una caratteristica individuabile in aree geograficamente delimitate. Non è neppure un concetto , ma soltanto un modo di essere in via d’estinzione, che seduce, di tanto in tanto, appassionati disseminati su questo ormai insolito territorio. Non ci sono più produttori mecenati che spendono energie e denaro nel rinnovare questo stile, né tantomeno ne tentano una parziale riconsiderazione. Attualmente l’unico mercato che garantisce una continuità è quello giapponese, dove hanno trovato conforto tutti gli artisti che negli anni passati hanno fatto della pop song un genere colto e raffinato. E così, tramite contratti con labels nipponiche, tornano alla ribalta i vecchi cimeli del sound westcoast, e qualche autore sordo per fortuna, a quanto è accaduto in peggio nella musica in questi ultimi venti anni. Il sottoscritto insi
Leggi tutto...