Spinners – Spinners ( 1973, Atlantic)

Di -

Hanno rappresentato l’ideale della coesistenza tra il Detroit sound, dalle cui scuderie provenivano, ed il nuovo soul orchestrale di Philadelphia. Questo gruppo vocale si forma a Detroit, nel 1955. Si facevano chiamare The Domingoes, poi il nome fu cambiato prima in Spinners, quindi  è stato aggiunto Detroit per non confonderli con un gruppo folk che portava lo stesso nome. Inizialmente la formazione comprendeva Henry Fambrough, Robert “Bobbie” Smith, Billy Henderson, Pervis Jackson , George Dixon e sotto l’egida dell’ex cantante dei Moonglows Harvey Fuqua, il quintetto esordì nel 1961 per la Tri-Phi Records con la canzone That’s What Girls Are Made For dove cantava anche Fuqua. Nel 1962 il gruppo cambiò altre due volte il nome in Harvey & The Spinners, quindi in Bobby Smith and The Spinners per poi tornare definitivamente con il semplice The Spinners. Quell’anno entrarono stabilmente nella Motown per la quale incisero buoni successi come I’ll Always Love You, Truly Yours, Message From A Black Man fino a  It’s A Shame di Stevie Wonder. Durante questo periodo ci furono alcuni cambi di formazione: Edgar “Chico” Edwards prese il posto di George Dixon nel 1963 che a  sua volta fu sostituito nel 1967 da G.C. Cameron. Nel 1972, dopo che Cameron lasciò la band per una carriera artistica in proprio, gli Spinners, su consiglio di Aretha Franklyn e con la nuova voce solista  Phillippe Wynne, firmarono un contratto per la Atlantic. Questo album fu il primo di una serie di successi per gli Spinners versione Philly Sound, l’inizio di una nuova era artistica che durò per parecchi anni a seguire. Prodotto, scritto ed arrangiato dal guru Thom Bell sarà la consacrazione e la definizione di un stile inconfondibile capace di racchiudere mirabilmente il soul orchestrale , il pop nero Motown, la modulazione jazz e l’easy colto.  I singoli I’ll Be Around e Could It Be I’m Falling In Love venderanno milioni di copie diventando dei classici del genere . Tutti i brani sono di un livello eccelso con il fascino degli intrecci vocali, i tipici rapporti tra voci baritonali e tenorili, gli arrangiamenti sofisticati, la dolcezza delle armonie. Ghetto Child, Just You and Me Baby,  We Belong Together sono episodi  melodicamente lineari , ma dalla fattura complessa e ben studiata, così come  i due capolavori ad alta definizione sentimentale Just Can't Get You Out of My Mind e i sette minuti della sfarzosa ballata I Could Never (Repay Your Love).  

Mauro Ronconi





Personnel:
Billy Henderson, Bobby Smith, Philippé Wynne, Henry Fambrough, Pervis Jackson – vocals
Roland Chambers, Norman Harris, Bobby Eli – guitars
Thom Bell – pianos
Ronnie Baker – bass
Don Renaldo – strings
Earl Young – drums
Larry Washington – congas, bongos
Vince Montana – vibes, marimbas
Jack Faith – alto saxophone, flute
Rocco Bene, Bobby Hartzell – trumpet
Joe DeAnglis, Robert Martin – French horn
Freddie Joiner, Bobby Moore, Richie Genevese, Eddie Keskarella – trombone
Linda Creed, Barbara Ingram, Carla Benson, Yvette Benton – backing vocals

Track:
1   Just Can't Get You Out Of My Mind
2   Just You And Me Baby
3   Don't Let The Green Grass Fool You
4   I Could Never (Repay Your Love)
5   I'll Be Around
6   One Of A Kind (Love Affair)
7   We Belong Together
8   Ghetto Child
9   How Could I Let You Get Away
10  Could It Be I'm Falling In Love

Spoiler :
https://rapidshare.com/files/4015046702/Spinners_-_1973_-_Spinners.rar

Commenti

Posta un commento

Post popolari in questo blog

TOP 100 A.O.R. – WESTCOAST POP SONGS

Di -
Immagine
L’ A.O.R.  o meglio Westcoast Pop è un termine geo-musicale dal significato ampio. Un'identità capace di unire in una indefinibile sintassi pop gli artisti più  disparati e geograficamente lontani con un sound aperto e raffinato. Si guadagnò una  reputazione a partire dalla seconda metà degli anni Settanta e con esso c’è stata la personalizzazione dei songwriter , l’apporto decisivo dei sessionmen più creativi e del ruolo del produttore. Fino alla fine degli anni Ottanta questo stile è stato anche l’espressione più evoluta di fare un tipo di musica accessibile, ma allo stesso tempo sofisticata, unendo il più delle volte e fondendoli certi aspetti fondamentali della musica bianca (la melodia) e quella della musica nera (la ritmica). L’ A.O.R. di matrice westcoast è riuscito ad ispirare dischi di classe indiscussa ed indiscutibile e canzoni memorabili.  Nel corso del tempo molti personaggi che l’hanno reso celebre se ne sono allontanati, alcuni si sono riciclati, altri sono fini
Leggi tutto...

Lauren Wood – Cat Trick (1981, Warner Bros.)

Di -
Immagine
Lauren Wood è nota al grande pubblico perché abbinata al brano “Fallen“ incluso nella colonna sonora di “Pretty Woman“, ma Ilene Rappaport (questo il vero nome) iniziò la carriera musicale nel 1973 quando, insieme a suo cugino Novi Novog ed al bassista Ernie Eremita, formano il gruppo "Chunky, Novi & Ernie" (Chunki era il suo pseudonimo). Pubblicano due omonimi e discreti album per la Warner, uno nel 1973 piuttosto rock con un cameo di Frank Zappa e la produzione di John Cale, l’altro nel 1977 più in linea con gli stilemi del pop californiano. Sciolto il trio nel 1979 Lauren Wood realizzò il suo primo lavoro solistico decisamente pop. In quel disco c’era un piccolo capolavoro di cantautorato westcoast “Please Dont Leave“ insieme a Michael McDonald che arrivò tra i top ten delle classifiche, ma fu con questo “Cat Trick“ che la Wood diede sfoggio a tutta la sua classe compositiva. Un album impeccabile, con grandi canzoni pop. Strutturato come una specie di comp
Leggi tutto...

Cruisin’ California - A.O.R. - Il Sound della West Coast - Part. 1

Di -
Immagine
Tutti sanno quanto le passioni rendano conservatori. Il pop californiano , quello che oggi si definisce con l’acronimo A.O.R. Westcoast, non è mai stato in fondo una caratteristica individuabile in aree geograficamente delimitate. Non è neppure un concetto , ma soltanto un modo di essere in via d’estinzione, che seduce, di tanto in tanto, appassionati disseminati su questo ormai insolito territorio. Non ci sono più produttori mecenati che spendono energie e denaro nel rinnovare questo stile, né tantomeno ne tentano una parziale riconsiderazione. Attualmente l’unico mercato che garantisce una continuità è quello giapponese, dove hanno trovato conforto tutti gli artisti che negli anni passati hanno fatto della pop song un genere colto e raffinato. E così, tramite contratti con labels nipponiche, tornano alla ribalta i vecchi cimeli del sound westcoast, e qualche autore sordo per fortuna, a quanto è accaduto in peggio nella musica in questi ultimi venti anni. Il sottoscritto insi
Leggi tutto...