Remy Shand – The Way I Feel (2002, Motown)

Di -

Emergere nel panorama contemporary soul è impresa difficile, tanto quanto trovare voci che non cadono nel routinario e nello scontato. Ecco comparire dal nulla questo giovane canadese che si getta a capofitto nell’avventura discografica destreggiandosi egregiamente tra ballads e mid-tempo in quella tradizione soul anni settanta che fu di Stevie Wonder, Marvin Gaye e Curtis Mayfield. Polistrumentista e ammiratore degli Steely Dan, questo bianco per caso affronta i  massimi sistemi della musica nera utilizzando la forza di brani intensi,  lontano dai soliti giri armonici  del neo-soul , quello poco suonato ed abbondantemente programmato. The Way I Feel  è un lavoro pieno di idee e senza ospiti, prodotto, suonato, arrangiato, scritto ed interpretato dallo stesso artista che propone undici canzoni eleganti, appassionate e  sincere dai  suoni perfetti e intrigante struttura melodica. I tre singoli The Way I Feel, Take A Message  e  Rocksteady  sono utensili dello spirito blue yed soul di cui non si può fare a meno, la ballata  Mind's Eye  è chill out dei sogni.

Mauro Ronconi





Tracks: 01. The Way I Feel 02. Burning Bridges 03. Everlasting 04. The Second One 05. The Colour Of Day 06. Take a Message 07. I Met Your Mercy 08. Rocksteady 09. Liberate 10. Looking Back On Vanity 11. The Mind's Eye





Spoiler :
https://rapidshare.com/files/1979001619/Remy_Sento.rar
pass: www.crazyzone.ws

Commenti

Posta un commento

Post popolari in questo blog

TOP 100 A.O.R. – WESTCOAST POP SONGS

Di -
Immagine
L’ A.O.R.  o meglio Westcoast Pop è un termine geo-musicale dal significato ampio. Un'identità capace di unire in una indefinibile sintassi pop gli artisti più  disparati e geograficamente lontani con un sound aperto e raffinato. Si guadagnò una  reputazione a partire dalla seconda metà degli anni Settanta e con esso c’è stata la personalizzazione dei songwriter , l’apporto decisivo dei sessionmen più creativi e del ruolo del produttore. Fino alla fine degli anni Ottanta questo stile è stato anche l’espressione più evoluta di fare un tipo di musica accessibile, ma allo stesso tempo sofisticata, unendo il più delle volte e fondendoli certi aspetti fondamentali della musica bianca (la melodia) e quella della musica nera (la ritmica). L’ A.O.R. di matrice westcoast è riuscito ad ispirare dischi di classe indiscussa ed indiscutibile e canzoni memorabili.  Nel corso del tempo molti personaggi che l’hanno reso celebre se ne sono allontanati, alcuni si sono riciclati, ...
Leggi tutto...

Lauren Wood – Cat Trick (1981, Warner Bros.)

Di -
Immagine
Lauren Wood è nota al grande pubblico perché abbinata al brano “Fallen“ incluso nella colonna sonora di “Pretty Woman“, ma Ilene Rappaport (questo il vero nome) iniziò la carriera musicale nel 1973 quando, insieme a suo cugino Novi Novog ed al bassista Ernie Eremita, formano il gruppo "Chunky, Novi & Ernie" (Chunki era il suo pseudonimo). Pubblicano due omonimi e discreti album per la Warner, uno nel 1973 piuttosto rock con un cameo di Frank Zappa e la produzione di John Cale, l’altro nel 1977 più in linea con gli stilemi del pop californiano. Sciolto il trio nel 1979 Lauren Wood realizzò il suo primo lavoro solistico decisamente pop. In quel disco c’era un piccolo capolavoro di cantautorato westcoast “Please Dont Leave“ insieme a Michael McDonald che arrivò tra i top ten delle classifiche, ma fu con questo “Cat Trick“ che la Wood diede sfoggio a tutta la sua classe compositiva. Un album impeccabile, con grandi canzoni pop. Strutturato come una specie di comp...
Leggi tutto...

Ryuichi Sakamoto – Heartbeat (1991, Virgin)

Di -
Immagine
Continuano i viaggi di Sakamoto e gli orizzonti sono sempre più ampi. “ Heartbeat “ , dopo “ Beauty “ è un’altra perla del suo genio. L’artista ridisegna il suo occidente, si apre al suono nero e lo reinventa Modifica HTML  sui ritmi e le armonie. Un’operazione di musica concreta, ma svolta all’inverso. Scende nelle sonorità del soul urbano , del pop e ne mette in discussione i linguaggi: li semplifica assimilandoli lentamente, brano dopo brano, spogliandoli attraverso progressivi trattamenti ritmici. Sakamoto si libera dal pericolo dell’elettronica quella che aveva tout court una funzione sperimentale e mai come stavolta, il rapporto con gli altri stili musicali è stato voluto e predeterminato. Un suono preciso che fa la spola tra il “ future listening “ e la dance elettronica, ovvero la misteriosa fusione tra pop, funky-rap, jazz e world music. Ne viene fuori un serrato dibattito di idee musicali cantate in lingua inglese, russa, francese, giapponese ed espresse al meglio in...
Leggi tutto...