John Martyn – Grace And Danger (1980, Island)

Di -

John Martyn è stato un personaggio centrale della scena folk-rock inglese degli anni ’70 e ’80, al pari di Nick Drake, Richard Thompson e Ralph McTell, altri superbi strateghi della ballata acustica tinteggiata di blues e di jazz. Martyn ha contribuito, come loro, al rilancio ed al rinnovamento del folk con album magnifici come “Solid Air“ e “Sunday’s Child“. La sua è’ la dimensione di folksinger a contatto di nuove aperture musicali, che traggono origine dal jazz (Coltrane) e dal continuo tentativo da parte dell’artista di avvicinare il timbro della voce a quella di uno strumento. Di tutti gli album di John Martyn questo è uno dei più intimi, dei più sospirati, dei più introversi. Scritto e realizzato mentre si stava separando dalla moglie Beverly riflette gli stati d’animo vissuti in quel periodo dall’autore, tanto che Chris Blackwell , boss della Island ed amico comune di entrambi, ne ritardò di quasi un anno la pubblicazione in quanto lo riteneva troppo triste e pessimista. “ Grace and Danger “ si avvale della massiccia collaborazione di Phil Collins alla batteria, percussioni e cori , quasi una coalizione tra i due musicisti, che danno vita ad atmosfere dilatate in spazi sonori immensi con ritmiche appena accennate, architetture sonore fragili e delicate. Con l’apporto di Tommy Eyre alle tastiere e John Giblin al basso, Martyn si muove dentro un sound ipnotico in cui la voce si introduce stupefatta, monocorde e delicata. Ci sono brani da annoverare tra i capolavori di Martyn come “ Baby Please Come Home “, “ Hurt In Your Heart “ e “ Sweet Little Mystery “. Splendidi anche certi ambienti tormentati di Martyn come “ Some People Are Crazy “ e “ Our Love “ con basso, batteria e percussioni a formare un tappeto ritmico ovattato e uniforme alle modulazioni concitate della voce. Un disco impressionista, tutto teso a definire un equilibrio perfetto tra la voce e gli strumenti, la musica e la vita.

Mauro Ronconi





Personnel: 
John Martyn (vocals, guitars); Tommy Eyre (keyboards, synthesizer); Phil Collins (drums, background vocals); Dave Lawson (additional synthesisers on Some People Are Crazy, Sweet Little Mystery and Baby Please Come Home).


Grace & Danger [Deluxe Edition] Tracks
CD1 1 Some people are crazy 2 Grace and danger 3 Looking on 4 Johnny too bad 5 Sweet little mystery 6 Hurt in your heart 7 Baby please come home 8 Save some (for me) 9 Our love 10 Sweet little mystery (BBC TV "Old Grey Whistle Test") 11 Looking on (BBC TV "Old Grey Whistle Test") 12 Some people are crazy (Stirling University) 13 Grace and danger (Stirling University) 14 Save some (for me) (Stirling University)

CD2 1 Small hat 2 Johnny too bad (First vers.) 3 Running up the harbour 4 Sweet little mystery (First vers.) 5 Dead on arrival 6 Some people are crazy (First vers.) 7 Baby please come home (First vers.) 8 Grace and danger (First vers.) 9 Hurt in your heart (The instrumental) 10 After tomorrow night 11Our love (First vers.) 12 Lilo Blondino 13Johnny too bad (Dub mix)




Spoiler :
https://rapidshare.com/files/746925924/John_MartynGaD_1.zip
https://rapidshare.com/files/3942470936/John_MartynGaD_2.zip

Commenti

  1. Claudio23 gennaio 2012 alle ore 10:34

    Questo lavoro è stupendo; grandissime le tastiere di Tommy Eyre.

    Grazie per averlo proposto.

    RispondiElimina
  2. Anonimo24 gennaio 2012 alle ore 22:04

    sweet little mistery, splendida, indimenticabile ritrovata dopo più di 30 anni, ti ringrazio...

    RispondiElimina

Posta un commento

Post popolari in questo blog

TOP 100 A.O.R. – WESTCOAST POP SONGS

Di -
Immagine
L’ A.O.R.  o meglio Westcoast Pop è un termine geo-musicale dal significato ampio. Un'identità capace di unire in una indefinibile sintassi pop gli artisti più  disparati e geograficamente lontani con un sound aperto e raffinato. Si guadagnò una  reputazione a partire dalla seconda metà degli anni Settanta e con esso c’è stata la personalizzazione dei songwriter , l’apporto decisivo dei sessionmen più creativi e del ruolo del produttore. Fino alla fine degli anni Ottanta questo stile è stato anche l’espressione più evoluta di fare un tipo di musica accessibile, ma allo stesso tempo sofisticata, unendo il più delle volte e fondendoli certi aspetti fondamentali della musica bianca (la melodia) e quella della musica nera (la ritmica). L’ A.O.R. di matrice westcoast è riuscito ad ispirare dischi di classe indiscussa ed indiscutibile e canzoni memorabili.  Nel corso del tempo molti personaggi che l’hanno reso celebre se ne sono allontanati, alcuni si sono riciclati, altri sono fini
Leggi tutto...

Lauren Wood – Cat Trick (1981, Warner Bros.)

Di -
Immagine
Lauren Wood è nota al grande pubblico perché abbinata al brano “Fallen“ incluso nella colonna sonora di “Pretty Woman“, ma Ilene Rappaport (questo il vero nome) iniziò la carriera musicale nel 1973 quando, insieme a suo cugino Novi Novog ed al bassista Ernie Eremita, formano il gruppo "Chunky, Novi & Ernie" (Chunki era il suo pseudonimo). Pubblicano due omonimi e discreti album per la Warner, uno nel 1973 piuttosto rock con un cameo di Frank Zappa e la produzione di John Cale, l’altro nel 1977 più in linea con gli stilemi del pop californiano. Sciolto il trio nel 1979 Lauren Wood realizzò il suo primo lavoro solistico decisamente pop. In quel disco c’era un piccolo capolavoro di cantautorato westcoast “Please Dont Leave“ insieme a Michael McDonald che arrivò tra i top ten delle classifiche, ma fu con questo “Cat Trick“ che la Wood diede sfoggio a tutta la sua classe compositiva. Un album impeccabile, con grandi canzoni pop. Strutturato come una specie di comp
Leggi tutto...

Cruisin’ California - A.O.R. - Il Sound della West Coast - Part. 1

Di -
Immagine
Tutti sanno quanto le passioni rendano conservatori. Il pop californiano , quello che oggi si definisce con l’acronimo A.O.R. Westcoast, non è mai stato in fondo una caratteristica individuabile in aree geograficamente delimitate. Non è neppure un concetto , ma soltanto un modo di essere in via d’estinzione, che seduce, di tanto in tanto, appassionati disseminati su questo ormai insolito territorio. Non ci sono più produttori mecenati che spendono energie e denaro nel rinnovare questo stile, né tantomeno ne tentano una parziale riconsiderazione. Attualmente l’unico mercato che garantisce una continuità è quello giapponese, dove hanno trovato conforto tutti gli artisti che negli anni passati hanno fatto della pop song un genere colto e raffinato. E così, tramite contratti con labels nipponiche, tornano alla ribalta i vecchi cimeli del sound westcoast, e qualche autore sordo per fortuna, a quanto è accaduto in peggio nella musica in questi ultimi venti anni. Il sottoscritto insi
Leggi tutto...