O'Jays - Back Stabbers (1972, Philadelphia International)

Di -

Agli inizi degli anni Settanta la scuola di Philadelphia modernizzò lo stile Motown presentando numerosi artisti che stimolarono tutto l’ambiente soul del tempo. Il team di compositori , musicisti, arrangiatori che lavoravano negli studi Sigma Sound diedero un nuovo impulso alla musica con nera con arrangiamenti e tecniche di registrazione all’avanguardia creando una vera catena di montaggio fra i vari operatori, specializzandone al massimo le funzioni. Tracciando il parallelo con Detroit, si può dire che gli O’Jays sono stati i Four Tops di Philadelphia. Il gruppo si formò alla fine degli anni Cinquanta come quintetto vocale che comprendeva Walter Williams, Bill Isles, William Powell, Eddie Levert e Bobby Massey, si facevano chiamare The Triumph nome poi cambiato con quello di The Mascots, quindi in quello definitivo The O’Jays quale tributo al disc jockey concittadino di Cleveland Eddie O’Jay che li lanciò via radio con una programmazione a tappeto dei loro demo facendogli firmare un contratto con la Imperial. Poco dopo Isles lasciò la compagnia e il gruppo stentava a decollare fino a quando non incontrarono Kenneth Gamble e Leon Huff che li ingaggiarono per la Philadelphia International. Il disco The O'Jays in Philadelphia del 1969 con il quale suggellarono il sodalizio fu uno dei primi esempio più riusciti di Philly Soul con l’hit One Night Affair. Nonostante le prospettive di un futuro roseo, nel 1971 anche Massey lasciò la band che così si ridusse ad un trio. Back Stabbers dell’anno seguente fu un successo strepitoso. Un lavoro che è la quintessenza del Philly Soul. L’organizzazione ritmica e melodica dei brani, l’incrocio geometrico di voci e strumenti, la dinamica degli arrangiamenti sono pressoché perfetti. Gamble e Huff compongono e arrangiano insieme al team di autori e musicisti collaudati (McFadden e Whitehead, Bunny Sigler, Phil Hurtt, Ronnie Barker, Bobby Eli, Earl Young, Bobby Martin, etc.) tenendo ben presenti le caratteristiche versatili ed espressive del trio. I riff e soluzioni armoniche di canzoni quali Love Train, Back Stabbers, Time To Get Down fanno ormai parte del patrimonio della musica nera così come le ballate Who Am I e Sunshine hanno fatto scuola fino ai nostri giorni.

Mauro Ronconi








The O'Jays: Eddie Levert, William Powell, Walter Williams (vocals).

Additional personnel: Leonard Pakula (arranger, organ); Ronnie Baker (arranger, bass); Thom Bell, Norman Harris, Bobby Martin (arranger); Bunny Sigler (guitar, piano); Roland Chambers, Bobby Eli, Norman Harris (guitar); Leon Huff (piano); Vince Montana (vibraphone); Earl Young (drums); Larry Washington (congas, bongos); Don Renaldo And His Strings And Horns.


Tracks: 1 When the World's at Peace 2 Back Stabbers 3 Who Am I 4 (They Call Me) Mr. Lucky 5 Time To Get Down 6 992 Arguments 7 Listen to the Clock on the Wall 8 Shiftless, Shady, Jealous Kind Of People 9 Sunshine 10 Love Train







Spoiler :
http://rapidshare.com/files/380910815/The_O_Jays_-_Back_Stabbers.zip

Commenti

Posta un commento

Post popolari in questo blog

TOP 100 A.O.R. – WESTCOAST POP SONGS

Di -
Immagine
L’ A.O.R.  o meglio Westcoast Pop è un termine geo-musicale dal significato ampio. Un'identità capace di unire in una indefinibile sintassi pop gli artisti più  disparati e geograficamente lontani con un sound aperto e raffinato. Si guadagnò una  reputazione a partire dalla seconda metà degli anni Settanta e con esso c’è stata la personalizzazione dei songwriter , l’apporto decisivo dei sessionmen più creativi e del ruolo del produttore. Fino alla fine degli anni Ottanta questo stile è stato anche l’espressione più evoluta di fare un tipo di musica accessibile, ma allo stesso tempo sofisticata, unendo il più delle volte e fondendoli certi aspetti fondamentali della musica bianca (la melodia) e quella della musica nera (la ritmica). L’ A.O.R. di matrice westcoast è riuscito ad ispirare dischi di classe indiscussa ed indiscutibile e canzoni memorabili.  Nel corso del tempo molti personaggi che l’hanno reso celebre se ne sono allontanati, alcuni si sono riciclati, altri sono fini
Leggi tutto...

Lauren Wood – Cat Trick (1981, Warner Bros.)

Di -
Immagine
Lauren Wood è nota al grande pubblico perché abbinata al brano “Fallen“ incluso nella colonna sonora di “Pretty Woman“, ma Ilene Rappaport (questo il vero nome) iniziò la carriera musicale nel 1973 quando, insieme a suo cugino Novi Novog ed al bassista Ernie Eremita, formano il gruppo "Chunky, Novi & Ernie" (Chunki era il suo pseudonimo). Pubblicano due omonimi e discreti album per la Warner, uno nel 1973 piuttosto rock con un cameo di Frank Zappa e la produzione di John Cale, l’altro nel 1977 più in linea con gli stilemi del pop californiano. Sciolto il trio nel 1979 Lauren Wood realizzò il suo primo lavoro solistico decisamente pop. In quel disco c’era un piccolo capolavoro di cantautorato westcoast “Please Dont Leave“ insieme a Michael McDonald che arrivò tra i top ten delle classifiche, ma fu con questo “Cat Trick“ che la Wood diede sfoggio a tutta la sua classe compositiva. Un album impeccabile, con grandi canzoni pop. Strutturato come una specie di comp
Leggi tutto...

Cruisin’ California - A.O.R. - Il Sound della West Coast - Part. 1

Di -
Immagine
Tutti sanno quanto le passioni rendano conservatori. Il pop californiano , quello che oggi si definisce con l’acronimo A.O.R. Westcoast, non è mai stato in fondo una caratteristica individuabile in aree geograficamente delimitate. Non è neppure un concetto , ma soltanto un modo di essere in via d’estinzione, che seduce, di tanto in tanto, appassionati disseminati su questo ormai insolito territorio. Non ci sono più produttori mecenati che spendono energie e denaro nel rinnovare questo stile, né tantomeno ne tentano una parziale riconsiderazione. Attualmente l’unico mercato che garantisce una continuità è quello giapponese, dove hanno trovato conforto tutti gli artisti che negli anni passati hanno fatto della pop song un genere colto e raffinato. E così, tramite contratti con labels nipponiche, tornano alla ribalta i vecchi cimeli del sound westcoast, e qualche autore sordo per fortuna, a quanto è accaduto in peggio nella musica in questi ultimi venti anni. Il sottoscritto insi
Leggi tutto...