Pink Floyd - The Dark Side Of The Moon (1973, Harvest)

Di -

Il disco che dal 17 marzo 1973 ad oggi e rimasto più a lungo nelle charts dei 200 album più venduti negli Stati Uniti. Ancora non completamente avvolto dagli stessi incubi del vecchio `diamante pazzo' Syd Barret, spettro della genialità paranoide che comunque aleggia ossessivo su quest’atto creativo dei Pink Floyd, Roger Waters manovrò una clamorosa svolta alla storia della band con un radicale cambio di angolazione verso una musica effettistica e di grande impatto, distante anni Luce dai sogni psichedelici di The Piper At The Gates Of Dawn e dal rock cosmico di Ummagumma e Atom Heart Mother. Nove mesi di lavoro appassionato e totale in sala di registrazione per offrire un'opera dal fascino meticoloso e compiacente dominata da composizioni che si rincorrono tra di loro e s'intersecano tra tastiere liquide ed assolo sognanti. Un sound lirico e impalpabile dove si respirano atmosfere orwelliane fatte di ballate fantasmagoriche e visionarie sull'impossibilità di comunicare dell'uomo e le sue domande antiche sul vivere quotidiano. Una musica che incede maestosa verso spazialità vellutate intercalate da urla confuse, da rumori inquietanti. È una gestione del suono soffice in cui i Pink convogliano tutto il loro virtuosismo e la loro abilità tecnica. Il concept-album per eccellenza fatto di musica strappata al silenzio.

1900-2000 Musica dal pianeta terra. Dal Jazz al Rock 200 CD da salvare/Mauro Ronconi/Arcana






Track List:
Speak To Me / Breathe / On The Run / Time / The Great Gig In The Sky / Money / Us And Them / Any Colour You Like / Brain Damage / Eclipse







Spoiler :
Flac
http://ul.to/xt0y21wo

Commenti

  1. Anonimo7 novembre 2011 alle ore 13:11

    [Album]Pink Floyd - Dark Side of the moon
    http://www.fileserve.com/file/peCc6g5

    RispondiElimina

Posta un commento

Post popolari in questo blog

TOP 100 A.O.R. – WESTCOAST POP SONGS

Di -
Immagine
L’ A.O.R.  o meglio Westcoast Pop è un termine geo-musicale dal significato ampio. Un'identità capace di unire in una indefinibile sintassi pop gli artisti più  disparati e geograficamente lontani con un sound aperto e raffinato. Si guadagnò una  reputazione a partire dalla seconda metà degli anni Settanta e con esso c’è stata la personalizzazione dei songwriter , l’apporto decisivo dei sessionmen più creativi e del ruolo del produttore. Fino alla fine degli anni Ottanta questo stile è stato anche l’espressione più evoluta di fare un tipo di musica accessibile, ma allo stesso tempo sofisticata, unendo il più delle volte e fondendoli certi aspetti fondamentali della musica bianca (la melodia) e quella della musica nera (la ritmica). L’ A.O.R. di matrice westcoast è riuscito ad ispirare dischi di classe indiscussa ed indiscutibile e canzoni memorabili.  Nel corso del tempo molti personaggi che l’hanno reso celebre se ne sono allontanati, alcuni si sono riciclati, ...
Leggi tutto...

Lauren Wood – Cat Trick (1981, Warner Bros.)

Di -
Immagine
Lauren Wood è nota al grande pubblico perché abbinata al brano “Fallen“ incluso nella colonna sonora di “Pretty Woman“, ma Ilene Rappaport (questo il vero nome) iniziò la carriera musicale nel 1973 quando, insieme a suo cugino Novi Novog ed al bassista Ernie Eremita, formano il gruppo "Chunky, Novi & Ernie" (Chunki era il suo pseudonimo). Pubblicano due omonimi e discreti album per la Warner, uno nel 1973 piuttosto rock con un cameo di Frank Zappa e la produzione di John Cale, l’altro nel 1977 più in linea con gli stilemi del pop californiano. Sciolto il trio nel 1979 Lauren Wood realizzò il suo primo lavoro solistico decisamente pop. In quel disco c’era un piccolo capolavoro di cantautorato westcoast “Please Dont Leave“ insieme a Michael McDonald che arrivò tra i top ten delle classifiche, ma fu con questo “Cat Trick“ che la Wood diede sfoggio a tutta la sua classe compositiva. Un album impeccabile, con grandi canzoni pop. Strutturato come una specie di comp...
Leggi tutto...

Ryuichi Sakamoto – Heartbeat (1991, Virgin)

Di -
Immagine
Continuano i viaggi di Sakamoto e gli orizzonti sono sempre più ampi. “ Heartbeat “ , dopo “ Beauty “ è un’altra perla del suo genio. L’artista ridisegna il suo occidente, si apre al suono nero e lo reinventa Modifica HTML  sui ritmi e le armonie. Un’operazione di musica concreta, ma svolta all’inverso. Scende nelle sonorità del soul urbano , del pop e ne mette in discussione i linguaggi: li semplifica assimilandoli lentamente, brano dopo brano, spogliandoli attraverso progressivi trattamenti ritmici. Sakamoto si libera dal pericolo dell’elettronica quella che aveva tout court una funzione sperimentale e mai come stavolta, il rapporto con gli altri stili musicali è stato voluto e predeterminato. Un suono preciso che fa la spola tra il “ future listening “ e la dance elettronica, ovvero la misteriosa fusione tra pop, funky-rap, jazz e world music. Ne viene fuori un serrato dibattito di idee musicali cantate in lingua inglese, russa, francese, giapponese ed espresse al meglio in...
Leggi tutto...