Insieme a Bill Cantos, Louis Joseph Pardini è una delle poche nuove realtà dell’ A.O.R. Si fece conoscere come tastierista e cantante dei Koinomia, una formidabile band di Christian Music guidata da Abe Laboriel. Nel 1987 la sua canzone “ Just To See Her “ cantata da Smokey Robinson vinse il Grammy Award. Sempre nello stesso anno i Temptations interpretarono un’altra stupenda canzone di Pardini, “I Wonder Who She’s Seeing Now”. Altre sue composizioni sono state riprese da Helen Baylor, Kenny G, Daniel Winas ed ha all’attivo prestigiose collaborazioni con Santana e Stevie Wonder. Dal 2009 ha sostituito Bill Champlin nei Chicago. “ Some Things Never Change “ è il album d’esordio seguiranno , ad oggi, “Look The Other Way“ del 1998 un “ live ” insieme a Joe Pizzulo e Kevyn Lettau. Un album che esprime l’identità ritrovata di un genere “ west coast pop “ che sembrava essersi smarrito con il trionfo di certe soluzioni a base di elettronica. Anche qui l’elemento elettronico è presente, ma è ben rivestito un bilanciato gusto elettrico e soul dove Pardini innesta , su di un perfetto tessuto ritmico le combinazioni melodiche. La title track, “ Just To See Her “ e “What Might Have Been“ sono leperledi quest’azione di ringiovanimento in cui l’essenza del passato rimane intatta. Il duetto con Kevyn Lettau in “Need I Say More“ e “It’s A Mystery“ sono invece una bella panoramica sentimentale jazzy. Questo lavoro fu pubblicato negli States con il titolo “A Night To Remember“ e copertina diversa.
Mauro Ronconi
Producer: Lou Pardini
Musicians:
Drum Programming: Bill Maxwell
Bass: John Patitucci, Vali Johnson, Abraham Laboriel
Guitars: Todd Robinson, David Williams
Sax: David Boruff, Scott Mayo
Background Vocals: Rose Stone, Lisa Banks, Bill Champlin, Joseph Williams, Mindy Stein
Tracks:
1. Some Things Never Change
2. Just To See Her
3. Take It Away
4. What Might Have Been
5. Live And Let Live
6. A Night To Remember
7. It's A Mystery
8. Brighter Day
9. I Believe In You
10. Morning Kisses
11. Need I Say More
L’ A.O.R. o meglio Westcoast Pop è un termine geo-musicale dal significato ampio. Un'identità capace di unire in una indefinibile sintassi pop gli artisti più disparati e geograficamente lontani con un sound aperto e raffinato. Si guadagnò una reputazione a partire dalla seconda metà degli anni Settanta e con esso c’è stata la personalizzazione dei songwriter , l’apporto decisivo dei sessionmen più creativi e del ruolo del produttore. Fino alla fine degli anni Ottanta questo stile è stato anche l’espressione più evoluta di fare un tipo di musica accessibile, ma allo stesso tempo sofisticata, unendo il più delle volte e fondendoli certi aspetti fondamentali della musica bianca (la melodia) e quella della musica nera (la ritmica). L’ A.O.R. di matrice westcoast è riuscito ad ispirare dischi di classe indiscussa ed indiscutibile e canzoni memorabili. Nel corso del tempo molti personaggi che l’hanno reso celebre se ne sono allontanati, alcuni si sono riciclati, ...
Lauren Wood è nota al grande pubblico perché abbinata al brano “Fallen“ incluso nella colonna sonora di “Pretty Woman“, ma Ilene Rappaport (questo il vero nome) iniziò la carriera musicale nel 1973 quando, insieme a suo cugino Novi Novog ed al bassista Ernie Eremita, formano il gruppo "Chunky, Novi & Ernie" (Chunki era il suo pseudonimo). Pubblicano due omonimi e discreti album per la Warner, uno nel 1973 piuttosto rock con un cameo di Frank Zappa e la produzione di John Cale, l’altro nel 1977 più in linea con gli stilemi del pop californiano. Sciolto il trio nel 1979 Lauren Wood realizzò il suo primo lavoro solistico decisamente pop. In quel disco c’era un piccolo capolavoro di cantautorato westcoast “Please Dont Leave“ insieme a Michael McDonald che arrivò tra i top ten delle classifiche, ma fu con questo “Cat Trick“ che la Wood diede sfoggio a tutta la sua classe compositiva. Un album impeccabile, con grandi canzoni pop. Strutturato come una specie di comp...
Continuano i viaggi di Sakamoto e gli orizzonti sono sempre più ampi. “ Heartbeat “ , dopo “ Beauty “ è un’altra perla del suo genio. L’artista ridisegna il suo occidente, si apre al suono nero e lo reinventa Modifica HTML sui ritmi e le armonie. Un’operazione di musica concreta, ma svolta all’inverso. Scende nelle sonorità del soul urbano , del pop e ne mette in discussione i linguaggi: li semplifica assimilandoli lentamente, brano dopo brano, spogliandoli attraverso progressivi trattamenti ritmici. Sakamoto si libera dal pericolo dell’elettronica quella che aveva tout court una funzione sperimentale e mai come stavolta, il rapporto con gli altri stili musicali è stato voluto e predeterminato. Un suono preciso che fa la spola tra il “ future listening “ e la dance elettronica, ovvero la misteriosa fusione tra pop, funky-rap, jazz e world music. Ne viene fuori un serrato dibattito di idee musicali cantate in lingua inglese, russa, francese, giapponese ed espresse al meglio in...
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